Que a guitarra elétrica se origina de algumas modificações feitas em nosso amado violão todo mundo sabe ou suspeita. Mas você conhece de verdade a história deste instrumento tão essencial no mundo do Rock? Para entender sua origem, você precisa saber o que vem antes dela. A história do violão, apesar de ainda não ter sido completamente desvendada, possui algumas teorias muito bem aceitas pelo mundo, que você pode conferir em nossa página: https://musicvaz.com.br/blog/tudo-que-voce-precisa-saber-sobre-seu-instrumento-violao/

Agora que você já sabe de onde saiu esse instrumento maravilhoso, podemos conversar melhor sobre sua evolução mais famosa: a guitarra elétrica.

A História da Guitarra

Muitos acreditam que seu inventor tenha sido Les Paul, nos anos 40, mas foi um pouco antes dele que surgiu esse instrumento cheio de personalidade!

Com a música produzida por bandas em diversos contextos, o violão (ou guitarra acústica) começou a ser considerado insuficiente para diversas apresentações, principalmente em salas de concertos, nos anos próximos a 1880, por produzir melodias e sons extremamente baixos e suaves para as ocasiões.

No início do século XX, o luthier Orville Gibson (1856 – 1918) construiu uma guitarra acústica com boca oval e corpo semelhante ao do violoncelo em dimensões um pouco menores que o violão. Em 1920, um de seus funcionários, o engenheiro elétrico Lloyd Loar (1886 – 1943), reduziu as proporções utilizadas por seu mestre e introduziu microfones de bobina móvel (dispositivos semelhantes a captadores) à caixa acústica do instrumento, dando vida ao primeiro protótipo da guitarra elétrica e possibilitando a futura eletrificação do instrumento.

Na década de 20, o jazz surge fortemente nos bailes e teatros, priorizando a potência e o balanço dos instrumentos de percussão e metais, de modo que a guitarra acústica se tornou um item secundário nas apresentações. Era evidentemente necessário que fossem feitas modificações para ampliação de seu som, possibilitando ao instrumento se igualar aos demais.

Como os primeiros modelos geravam sons muito suaves e baixos, o músico George Beauchamp começou a pesquisar maneiras de amplificar o volume do instrumento, chegando inclusive a utilizar gramofones para tal. Após inúmeras tentativas falhas, Beauchamp, com o apoio do engenheiro eletricista Adolph Rickenbaker, posteriormente fundador da Rickenbaker Instruments Corporation, conseguiu finalmente criar um dispositivo eletromagnético capaz de captar a vibração das cordas com maior clareza. Estes, eram ímãs que absorviam a interferência magnética causada pela vibração e convertendo-as em um sinal elétrico que era amplificado e transmitido através de alto-falantes.

Além deles, diversos outros tentaram e obtiveram sucesso na criação e aperfeiçoamento de diferentes tipos de guitarras elétricas, durante o mesmo período. Porém, Beauchamp e Rickenbaker foram os primeiros a obter sucesso, produzindo, em 1931, a primeira guitarra amplificada comercialmente viável, com qualidade de som suficiente para ser utilizada nos circuitos da música profissional, que ficou conhecida como Frying Pan (frigideira), devido ao seu tamanho e forma.

O novo instrumento, não possuía caixa de ressonância e os captadores foram acrescentados ao seu corpo. Com forma semelhante às guitarras havaianas, a guitarra, desenhada por Harry Watson, era de alumínio e deveria ser colocada sobre os joelhos para ser tocada.

Contudo, os primeiros modelos causaram certo transtorno devido aos efeitos que os captadores causavam nos bojos dos instrumentos, fazendo com que estes vibrassem, provocando várias alterações sonoras (conhecidas hoje como feedback).

Para solucionar o problema, o famoso músico norte-americano, Les Paul, fez uma adaptação com um corpo em madeira maciça para o instrumento, dando vida à “The Log”, uma guitarra cujas cordas e captadores foram montados em um modelo esculpido a partir de um bloco sólido de madeira.

A fábrica Gibson, então, constrói a primeira guitarra elétrica, a semiacústica ES-150, lançada em 1936 e utilizada posteriormente por grandes nomes como Steve Howe (Yes). Em 1948 foi a vez de Paul Bigsby, um mecânico de Los Angeles, entrar para a história criando a Bigsby-Travis, que já incorporava um sistema tremolo. Porém foi Leo Fender o responsável pela produção em massa e popularização do instrumento, após o lançamento da primeira Fender Broadcaster, de corpo sólido que possuía um único eletroímã.

Depois disso, entre as décadas de 1950 e 60 as guitarras maciças ganharam enorme espaço no mundo da música. Suas cordas passaram a ser metálicas e começaram a ser utilizados captadores magnéticos de indução. Com o nascimento e evolução do Rock, surgiram diversos guitarristas e bandas conhecidas, aumentando ainda mais sua popularidade pelo mundo e exigindo o aumento da produção devido à grande procura pelo instrumento no mercado.

Modelos Famosos

O modelo “Les Paul”, muito conhecido no mundo inteiro, foi lançado em 1952 pela fabricante Gibson e foi sua primeira guitarra de corpo maciço.

Desenhada em 1954 por Leo Fender, George Fullerton e Freddie Tavares, o modelo Stratocaster se tornou uma das guitarras mais famosas da história.

Fabricado pela Gibson em 1958, o modelo Flying V (ou V Factor), iniciou uma linha de guitarras modernistas desenhadas pelo então presidente da corporação Ted McCarty.

Lançado junto com a Flying V no final dos anos 50, o modelo Gibson Explorer chega com o intuito de alcançar modelagens mais futuristas. Sua produção foi interrompida em 1963 devido à sua baixa popularidade, voltando ao mercado em 1976, com o sucesso de outras marcas em sua comercialização.

Em meados dos anos 1960, com a queda nas vendas da “Les Paul”, sua fabricante Gibson, lançou a SG (Solid Guitar), como variação da anterior, solucionando problemas encontrados por usuários. Apesar de ambos possuírem captação idêntica, o novo modelo possui um timbre completamente diferente.

Grandes Nomes

Dentre os muitos guitarristas que tiveram grande influência na história da guitarra, tornando-a tão popular entre seus admiradores, alguns nomes se destacam, não só na memória de seus fãs, e recebem reconhecimento mundial por seu talento e destreza impecáveis:

– O incomparável Jimi Hendrix (1942 – 1970), falecido jovem, mas deixando diversas técnicas inovadoras como herança;

– O rei do blues, BB King (1925 – 2015), transmitindo sua paixão musical com muita emoção e inspirando diversos outros grandes nomes da música;

– O singular Eric Clapton, que desenvolveu seu próprio estilo derivado do blues e com um jeito peculiar de manusear o instrumento;

– O mexicano Carlos Santana, que mesclou o rock com a música latina e o pop, criando um estilo único;

– Keith Richards, que soube forjar um estilo próprio, criando riffs clássicos como o de “Satisfaction”.

Você Sabia?

Alguns dos primeiros fabricantes de guitarras elétricas, além de Beauchamp e Rickenbaker, foram a Dobro Company, em 1933; Audiovox e Volu-tone em 1934; Vega, Epiphone e Gibson, em 1935.

Hoje em dia, a guitarra é o símbolo do Rock ‘n Roll. Estima-se que existam cerca de 50 milhões de guitarristas em todo o mundo.

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